이 채널은 단 한개의 영상으로 구독자 삼만오천, 조회수 200만을 달성하였습니다.
이 채널의 주인은 엑스 상에서 워노라는 유저네임으로 활동하고 있는데 워노는
이 영상의 제작 과정 그리고 그 뒤에 있는 노하우들을 채널에 영상을 업로드하기 전부터 쭉 공유를 했습니다.
영상의 대부분은 ai를 사용해서 제작을 했고 영상은 마이크나 카메라 없이 제작이 되었다고 하네요.
오늘은 워노가 공개한 영상의 제작 과정과 노하우들을 한번 살펴보고
우리가 그 노하우를 활용할 수 있는 방법에 대해 한번 알아보려고 합니다.
성우 생성 페이지로 넘어오면 이렇게 생겼는데 위에서부터 하나씩 설명을 해드릴게요.
우선 왼쪽에 있는게 텍스트 투 스피치,
글자를 입력하면 그 글자를 성우로 생성을 해주는 기능이고
오른쪽에 스피치 투 스피치는 내가 말을 하면
그 말을 일레븐랩스에서 생성해주는 목소리랑 말투로 변형을 해주는 기능입니다.
아직 이 기능은 영어만 지원을 합니다.
그리고 여기 아래 보면 목소리를 선택을 할 수가 있는데 클릭을 해보시면 리스트가 쭉 나옵니다.
근데 여기서 이름을 클릭하시다 보면 어떤건 일레븐랩스 버전 투고 어떤건 버전 원인데요
이게 일레븐랩스 생성 엔진 버전인데 영어로 생성할 경우는 기능의 차이가 크게 없는데
영어 말고 다른 언어를 생성했을 때 퀄리티가 조금 차이가 납니다.
그래서 최대한 버전 투 위주로 생성을 해주시면 됩니다.
Adam
Antoni
Arnold
Bill
Domi
Drew
George
Josh
Lily
Paul
Rachel
Sam
Callum
Charlie
Charlotte
Clyde
Daniel
Dave
Dorothy
Emily
Ethan
Fin
Freya
Gigi
Giovanni
Gilda
Grace
Harry
James
Jeremy
Jessie
Joseph
Liam
Matilda
Michael
Mimi
Nicole
Patrick
Serena
Thomas
Youtube shorts: 유튜브 쇼츠 60초
Youtube Explainer: 유튜브 롱폼 영상 60초 이상
Recent events video: 뉴스 생성
Script to Video: 대본을 입력해서 영상 생성
맨 위에서 부터
1. 영상 지속 시간 입력
2. 영상의 주제 입력
3. 영상의 창작 방향 결정 - 주제에 관한 디테일, 목소리 톤, 유머 등등 설정 가능
4. 배경음악 설정 - 어둡게, 밝게, 가볍게, 무겁게 등등 배경음악 설정
성별
1. 아무거나
2. 남성
3. 여성
목소리
1. 아무거나
2. 또렷한 미국 목소리
3. 캘리포니아 억양
4. 남부 억양
5. 중부 억양
6. 오래된 억양
7. 뉴욕 억양
8. 젊은 영국인
9. 북부 영국인
10. 중년 영국인
11. 허스키한 영국인
12. 인도 영국인
13. 젊은 인도인
14. 호주
15. 쎈 북부 영국인
자막넣기
1. 자막 추가
2. 자막 제거
3. 자막에서 말하고 있는 부분 노란색으로 표시
4. 평범한 자막
5. 테두리 있는 자막
6. 한번에 단어 하나만 표시
7. 노래방 스타일 자막
8. 노래방 스타일 자막에 불투명 박스
아이스톡 사용
1. 아이스톡 사용 금지
2. 조금만 사용
3. 평범하게 사용
4. 최대한 사용
5. 오직 아이스톡만 사용
우리는 색보정을 통해 장면을 자유롭게 표현을 할 수가 있습니다
색보정은 일반적인 장면도 예술적으로 만들어 줄 수 있고 색을 통해 스토리텔링도 가능하죠. 색은 우리가 단순히 눈으로 보는 것으로 끝나는게 아니라 실제로 느끼는게 가능합니다 그렇기 때문에 우리는 보다 좋은 영상을 제작하고 영상을 보는 시청자들에게 설득력을 갖기 위해서는 색을 어떻게 사용할지 고민을 해야 하고 색보정을 어떻게 해야 되는지에 대해 고민을 해야됩니다.
오늘은 우리가 색보정을 자유롭게 하기 위해 알아야 되는 기본기들을 자세히 알려드리려고 합니다. 단순히 이론에서 끝나는 것이 아니라 실제로 우리가 색을 사용함에 있어서 알아야 하는 언어, 그리고 그 언어를 사용해서 생각을 하고 표현하는 방법에 대해 살펴볼 겁니다. 그리고 어떻게 하면 우리가 이걸 지속적으로 연습을 하고 실력을 향상할 수 있을지에 대해서도 자세히 알려드릴게요
01 <색보정의 문제>
안녕하세요
오늘은 색보정에 대해서 자세히 알아볼 건데요
우리는 색보정을 통해 굉장히 많은 걸 할 수가 있죠
색보정만 잘해도 영상이 굉장히 분위기 있어지는거 같고
반면에 색보정을 망치면 편집을 아무리 잘해봐야
영상 분위기가 영 안 살아요
근데 많은 분들이 색보정을 굉장히 어려워하시거든요
그래서 제가 얘기 들어보면 색보정이 특히 그런데
왜 어려운지를 정확히 모르시는 분들이 많아요
이게 무슨 이야기냐 하면 예를 들면 내가 달리기를 못해요
그럼 문제 파악이랑 해결이 굉장히 직관적이죠
근력과 순발력이 부족하기 때문에 이걸 길러주는
운동을 지속적으로 해서 부족한 부분을 채우면
달리기를 잘해질거다 이렇게요
근데 색보정은 조금 달라요 굉장히 감각적이죠
제가 색보정에 자주 비유하는 게 있는데
바로 패션이에요 옷을 잘 입는다는게 어떻게 보면
엄청 쉬운 문제 같은데 생각보다 설명하려면
이게 논리적으로 설명이 안되는 부분이 많죠
그래서 이걸 해결하기 위해서
옷을 잘 입는 사람들이 입은 옷들을 보여주면서
어떻게 입어야 되는지 설명을 하는데
이것도 금방 문제에 부딪혀요
저 얼굴과 몸을 갖고 있는 사람이 저 브랜드의 옷을
저렇게 입어서 저런 모습인거지
저걸 나한테 적용을 하려면 어떻게 해야 되는지는 해결이 안되요
그래서 일반화를 한번 해보죠
잘맞는 핏은 어떤거다 좋은 컬러조합은 이런거다
기장은 이런게 좋다 통은 이 정도 넓이면 적당하다
근데 검색 몇분만 해봐도 이런 일반화에 반하는 것들을
바로 볼 수가 있어요
색보정도 똑같은 문제에 항상 부딪혀요
색보정 코스를 하면서
색보정을 하는걸 막 보여줘요
그럼 항상 들리는 말은 저 영상은 어떻게 하는지 알겠는데
제가 찍은 이 영상은 어떻게 하면 좋을까요
이런 영상은 어떻게 다르죠
오늘 배운데로 했더니 영상이 너무 어두워요
이런 질문들이 많은데
아까 패션이랑 같은 문제가 발생하죠
특정 상황에 대한 문제 해결을 하고 이걸 일반화를 하려다보니
같이 상황이 아닌 경우에는 일반화된 해결책이 안 먹히는거에요
아니 아까는 암부를 어둡게 해서 분위기 있게 만들자며
왜 내가 하니까 영상이 너무 어둡다고 하냐
그럼 이제 이 문제를 해결하는 방법에 대해 알려 드릴게요
02 <해결 방법 01>
이 문제를 해결하는 방법이 두가지가 있습니다
첫번째 문제점을 발견할 수 있어야 하고
두번째 이걸 언어로 표현할 수 있어야 되요
첫번째 문제점을 발견해야 하는 방법에 대해 말씀드릴게요
문제점이라고 하면 잘못 된거 틀린거 라고 생각하실 수도 있는데
여기서 말하는 문제점은 내가 해결해야 할 대상이라는 뜻이에요
영상을 보고 바꿔야 하는 부분을 찾고 그걸 찝어낼 수 있어되요
여기서 제일 중요한건 바꿔야 하는 부분을 찾는거죠
이걸 한 단어로 표현하면 이걸 안목이라고 해요
센스, 감이라는 말도 쓰죠
안목이 좋다 센스가 있다 감이 좋다 이런 표현을 많이 하는데
그게 이거에요
문제를 찾고, 바꿔야 되는 부분을 찝어내는걸
이렇게 표현하는거에요
옷을 입었을 때 펑퍼짐하다 타이트하다 컬러가 안 맞는다
이런 것처럼 영상도 딱 찝어 낼 수 있어야 되는데
그럼 이런 안목, 센스, 감을 기르는 방법은 뭐가 있을까요
제일 중요한건 좋은 걸 계속 보는거에요
색보정이 잘된 영상을 계속 계속 보는거에요
그럼 색보정이 잘된 영상들이 어디 있는지 알아야겠죠
지금 그걸 알려드릴게요
컴패니 쓰리라는 곳을 혹시 들어보셨나요
지금 할리우드 영화, 드라마, 광고, 뮤직비디오 같이
가장 하이엔드의 색보정을 거의 독점을 하고 있는 회사에요
그래서 아카데미상 받는 영화들 크레딧에 보면
색보정은 이 회사가 거의 다 하고 있거든요
농구로 치면 여기가 NBA 챔피언쉽 우승팀 이라는 뜻이에요
그래서 내 안목을 더 향상시키고 싶다 감을 기르고 싶다
라고 하시는 분들은 이 회사가 내놓는 영상들은 봐야되요
인스타그램에 가셔서 이 회사를 검색해보세요
그러면 전세계 정상급 컬러리스트들이 작업한 작품들 수천편을
무료로 감상이 가능해요
그리고 작품마다 이 작업에 참여한 컬러리스트들을
다 링크 해놓거든요 그럼 그 분들의 페이지에 가면
이 분들이 작업한 작품들을 감상할 수가 있어요
좀 더 큰 화면에서 보고 싶으신 분들은 웹페이지에 가시면
고화질로 큰 화면에 보실 수가 있어요
이게 감을 기르는 가장 좋은 방법이에요
좋은 작품을 계속 보고 계속 생각을 하시는거죠.
세계 정상들은 색을 어떻게 쓰나
요즘 트랜디한 느낌은 어떤건가 내가 평소에 보는거랑은
어떻게 다른가 이런식으로 계속 고민을 해보셔야 되요
그래야 기준점이 생기고 그걸 기준으로 내 영상을 평가하는거죠
이 기준점을 주관이라고도 해요 내가 주관이 생기려면
안목이 있어야되요 그래야 내가 영상을 보고 판단을 할 수 있겠죠
03 <해결 방법 02>
그리고 두번째는 언어로 표현할 수 있어야되요
우리가 밈처럼 사용하는 말이 있죠
느낌적인 느낌 아니면 쨍하고 무디하고 이런 말들 있자나요
아무 의미 없고 표현은 하고 싶은데 입에서 겉도는 말들이죠
이런 표현을 실재로도 많이 쓰는데
그 이유는 우리가 시각적으로 보고 있는걸
언어화하는게 익숙하지가 않아서 그래요
제가 예를 들어볼게요
이 영상을 보면서 이야기를 해볼게요
우선 보면 평범해 보이는 영상인데
제가 이 영상을 보면 처음에 드는 생각을 말씀드릴게요
우선 제가 생각했을 때 영상에 대비가 있으면 좋겠고
전체적으로 색온도가 좀 더 따뜻했으면 좋겠어요
그럼 생각대로 한번 해보면 되겠죠
우선 대비를 어느 정도 추가하고
색온도를 조금만 올려볼게요
전 영상보다는 훨씬 좋아졌죠
근데 이렇게 표현하는게 생각보다 쉽지가 않아요
왜냐하면 우선 제가 주관이 정확해야겠죠
내가 원하는 이미지가 있어야 하고 그 이미지에 맞게 하려면
어떤 문제들을 해결해야 하나 생각을 해야 되요
그리고 그걸 언어로 표현을 할 수 있어야 실행에 옮기겠죠
그래서 언어의 역할은 내가 문제를 표현하고
그 해결방법을 어떻게 실행할지 표현하는데 사용이 되는건데
언어를 모르면 둘 다 안될거에요
수업을 듣는 분들을 보면 첫시간에 배우는 어휘들을
흘려 듣는 분들이 굉장히 많아요
근데 사실 이 언어를 정확히 알아야
내가 자유롭게 사용을 할 수가 있겠죠
04 <연습>
제가 말씀드리는 언어라는건 단순히 단어, 어휘를 떠나서
개념 자체에 대한 이해에 좀 더 가까워요
예를 들면 대비라는 단어를 보고 이걸 어떻게 조절하는지
조절하는 방법에 따라 어떻게 결과가 달라지는지를 알아야겠죠
아니면 채도를 변경하고 싶을 때 saturation과 컬러부스트가
똑같이 채도를 변경하는데 두가지가 어떻게 다른지
정확히 이해를 해야 이것도 내가 언어로 표현이 되겠죠
우리가 색보정 수업을 들으면서 항상 염두에 두어야 하는
부분입니다.
도구를 만질 때마다 바뀌는 이미지를 잘 기억해두셨다가
나중에 사용을 해보면서 연습을 하는거에요
그럼 연습을 하는 방법에 대해서도 한번 알려드릴게요
제가 아까 안목을 기르는 방법에 대해 말씀을 드렸죠
좋은 영상들을 계속 보면서 감을 익히는거에요
저 영상이 왜 좋은지 어느 부분이 인상이 깊은지
생각을 계속해야 하는데 이제 생각을 했으면 실행에 옮겨야되요
그래서 제 추천 드리는건
똑같이 만들어 보는거에요
좋은 영상에 나온 장면이랑 비슷하게 내 영상도 색보정을 해보는거에요
물론 쉽지는 않을거에요 세계 정상들이 해놓은 작품을
그냥 쉽게 따라할 수는 없겠죠
근데 계속 따라하다보면 노하우들을 조금 씩 쌓이기 시작해요
어떤 상황에서 색온도를 바꿔야 하는지
어떤 상황에서 대비를 변경해야 하는지
감이 오기 시작합니다
계속 따라해보시는거에요 이 이미지 저 이미지
지금 컴퍼티 쓰리 홈페이지, 인스타그램 페이지에 가셔서
마음에 드는 이미지, 영상들을 쭉 보시고
따라해보세요
카메라, 렌즈, 조명 같은건 생각하지 마시고
그냥 똑같이 만들기 위해서 최선을 다해보는거에요
그러다 보면 금방 실력도 좋아지고
색보정에 대한 인사이트도 굉장히 깊어질거에요
그럼 오늘 제가 말씀드린걸 한번 요약해볼게요
우선 첫번째 색보정에는 감이 중요한데 감을 기르려면 색보정이 잘된 영상을 많이 봐라. 컴패니쓰리 말씀드렸죠
그리고 두번째는 이걸 언어로 표현이 가능해야 하는데 그러기 위해 색보정 언어에 익숙해지기 위해 노력해야 한다
그리고 마지막으로는 이걸 연습하는 방법에 대해 알려드렸어요. 색보정이 잘된 영상을 갖다 놓고 나도 똑같이 만들어 보는거에요. 똑같이 안나오더라도 계속 계속 해보는거에요
이건 총 세파트로 이루어진 색보정 입문 과정입니다. 오늘은 색보정 감을 기르는 방법, 그리고 연습하는 방법에 대해 알려드렸는데요. 다음 파트에서는 색보정 용어, 색 기본 개념, 그리고 도구가 작동하는 방식을 전반적으로 설명해드리려고 합니다.
안녕하세요 오늘은 캡컷을 사용하시면서
꼭 알아야 하시는 것들을 모아봤습니다
알면 이득, 모르면 손해
끝까지 한번 따라와 주시면
편집하시는데 정말 많은 도움이 될거에요
1. 캡컷 종류 - pc, web, phone, pad
우선 캡컷에는 네가지 종류가 있고
종류마다 사용할 수 있는 기능들이 조금씩 달라요
핸드폰, 테블릿, 피씨 버전이 있고 많이 모르시는
브라우저 버전도 있어요
근데 이 네가지 버전마다 사용 가능 한 기능들이
조금 씩 모두 다릅니다
업데이트가 될 때마다 바뀌는 부분이 있긴한데
우선 영상 내보내기 고급 옵션은
피씨버전에만 있습니다
비트전송율, 코덱, 형식을 정하는건
피씨버전에서만 가능하고 다른 버전에서는
기본 mp4 형식으로만 가능합니다
그리고 현재 브라우저에서만
사용 가능한 기능들도 있는데요
HD영상을 4k 영상으로 만들어주는 동영상 업스케일러,
슈퍼 슬로우 모션 그리고 사진이랑 글을 입력하면
자동으로 광고를 만들어주는 디자인할 텍스트 기능은
현재 브라우저 버전에서만 가능합니다
2. 배경 제거하기
캡컷에서는 배경을 간단하게 제거를 해주는
ai기능이 있는데요
이 기능은 편집 화면에서 오려내기에 들어가서
자동오려내기 버튼만 눌러주면 배경을 쉽게 제거해 줍니다
이 기능을 가장 잘 사용하려면
사람이랑 배경이 대비가 잘 되어야 하는데
그래서 배경은 최대한 깔끔한 곳에서 촬영하는게 좋아요
3. 크로마키 사용하기
캡컷은 무료 편집프로그램 중에서도
가장 크로마키가 잘되는 걸로 유명한데요
우선 그린스크린에서 촬영한 영상을 가져와서
오려내기를 누르고 크로마키에서 컬러피커를 사용해서
초록색을 클릭해주면 됩니다
물론 여기서 중요한건 촬영을 잘해야겠죠
촬영이 별로면 초록색을 빼는데 고생을 좀 하더라구요
4. 자동 자막 사용하기
캡컷에서는 클릭 몇번으로
자동으로 자막을 만들 수가 있어요
영상을 타임라인 위에 올린 상태로
텍스트를 클릭하고 자동 캡션 버튼을 눌러주세요
그러면 자동으로 자막들이 생성이 되고
생성된 자막들은 클릭을 해서
크기나 위치를 조정할 수 있습니다
그리고 원하시는 형태가 있으면 클릭해서
사용하시는 것도 가능해요
다빈치리졸브처럼 고급 자막 수정은 힘들지만
빠르고 정확하게 사용하기에는
이만한게 없습니다
5. 자동 네레이션 사용하기
캡컷에도 자동으로 글을 읽어주는 기능이 있습니다
우리가 텍스트를 넣으면
사용할 수가 있는데
위에 써 있는 텍스트들을 모두 선택을 하고
우측에 있는 음성변환으로 가서 한글로 되어 있는
목소리를 선택하면 자동으로
글을 읽기 시작합니다
텍스트에 있는 글자 길이에 따라서
읽는 방식이 조금씩 달라요
그래서 들었을 때 어색하다 싶으면
텍스트에 포함 되어 있는 글씨의 길이를
조절해 주시면 다양한 방식으로 최적화가 가능합니다
6. 삡 처리하기
영상에서 욕설이나 특정 브랜드 언급 같이
제거해야 되는 소리가 있을 경우에는
오디오로 들어가셔서
음향효과를 눌러주세요 그러면 여기에
사용 가능한 효과음이 다양하게 있는데
예를 들어 여기 있는 삐소리를 사용하려면
아래 영상에서 덮어야 하는 부분에 올려놓고
제거 해야 하는 부분을 여기 분할버튼을 누르시고
잘라주세요 그러면 이제 제거 해야 하는 소리대신
효과음이 들어갑니다
7. 자동으로 캡컷 엔딩 끄기
폰이나 테블릿으로 편집을 하시는 분들은
자동으로 영상 끝에 캡컷 로고가 들어가는데
이걸 매번 지워줘야 하는 번거로움이 있으시죠
매번 지울 필요 없이 쭉 안보이게 하는 방법이 있는데
설정으로 들어가셔서 기본 엔딩 추가라고 써있는 곳에
토글을 꺼주시면
이제 앞으로 영상 뒤에 로고가 안 붙게 됩니다
8. 모션 트랙킹
영상에 어떤걸 붙이고 싶을 때 사용이 가능해요
예를 들면 내 손에 글자가 따라다니게 하고싶다
라고 하실 때 텍스트를 클릭하시고
트래킹을 눌러주신 다음에 손을 트래킹하시면
내 손을 따라다니게도 할 수 있고
글자 뿐만 아니라 이미지도 가능한데요
추가하실 이미지를 타임라인에 추가를 하시고
따라다닐 대상을 이 네모로 선택하고
시작 버튼을 눌러주시면 바로 트래킹이 됩니다
9. 모자이크 처리하기
캡컷 모션 트래킹 기능으로 모자이크 처리도 가능한데요
브랜드 로고나 번호판, 얼굴을 모자이크 처리하는 것도
캡컷에서 가능합니다
세가지 방법이 있는데요
가장 쉬운 방법은 얼굴에 스티커를 붙이고
트래킹을 하는 방법이에요
스티커에 들어가서 스티커버튼에 들어가서
가릴 스티커를 골라주시고 크기를 조정하신 다음에
모션 트래킹으로 따라오게 하시면 됩니다
가장 많이 사용하는 방법은
마스킹 도구를 사용하는건데요
우선 모자이크 처리를 해야 하는 부분을 찾으시고
그 클립을 복사해 주세요
그리고 그 클립을 클릭하고 오버레이로 올려주세요
그 다음에는 편집효과로 들어가서
모자이크를 찾을게요
그 다음에는 모자이크 효과를 드래그해서
메인클립에 추가할게요
그리고 위에 있는 오버레이 영상을 클릭하시고
동영상 아래있는 마스크 칸으로 갈게요
그리고 필요하신 모양을 골라주시고
옆에 있는 역방향 버튼을 눌러줄게요
그러면 이제 모자이크가 완성이 됩니다
그리고 만약에 대상이 계속 움직일 때는
옆에 키프레임을 눌러주시고
타임라인에서 움직이시면서 모자이크 마스크를
움직여주시면 이동하는 모자이크 처리가 가능합니다
그리고 만약에 화면에 모자이크 처리할 얼굴이
하나다 싶을 때는 여기 편집효과에 신체효과에 가시면
얼굴에 모자이크를 자동으로 해줘요
근데 이건 인물이 두명 이상일 때는
제대로 작동을 하지 않아요
사용이 힘들겠죠
9. 해상도 바꾸기
캡컷에서 해상도를 바꾸는 방법은 굉장히 간단한데요
플레이어 우측하단에 보시면 돋보기 버튼이 있는데
이 버튼 옆에 있는걸 누르시면 해상도 변경이 가능해요
나중에 출력하실 영상의 해상도를 선택해주시고
해상도에 맞게 영상을 조절하시면
쉽게 쇼츠나 릴스 제작이 가능해집니다
10. 저작권 피하기
캡컷에서 음악을 사용할 때 조심해야 할 사항이 있어요
그건 여기서 제공하는 모든 음악들은
캡컷과 같은 회사인 틱톡에서는 마음껏 사용이 가능해요
근데 틱톡 외에 다른 곳에서 사용할 때는
조심하셔야 됩니다
특히 유튜브에서는 저작권에 걸릴 여지가 있으면
무조건 걸리니까 틱톡 외에
다른 플랫폼에서 사용할 예정이시면
꼭 주의하시길 바랍니다.
11. 애니매이션 효과 사용하기
캡컷에는 전환효과랑 별개로
영상 클립 안에서 효과를 주는 방법이 있는데
애니매이션 효과라고 부릅니다.
영상 시작 부분에 그리고 영상 마무리 부분에
영상이 지루하지 않게 하기 위해서
다양하게 사용이 가능한데요
영상 클립을 클릭하시고 오른쪽 상단에
애니매이션으로 가시면
영상 시작부분에 효과를 주는 인
그리고 영상 끝부분에 효과를 주는 아웃이 있습니다
그리고 조합은 영상이 재생이 되는 동안 주기적으로
효과를 주는데
이 효과들은 아래에 있는 길이 조절 토글로
효과가 발생하는 시간을 정해줄 수가 있어요
길게 하면 천천히 작동을 하고
짧게 하면 순식간에 지나갑니다
12. 템플릿 사용하기
캡컷에는 정말 다양한 템플릿들이 있는데
이건 우리가 영상이랑 사진만 끼워넣으면
자동으로 영상이 생성이 되는거라고 생각하시면되요
예를 들면 이런 템플릿을 쓰겠다고 하면
클릭을 하고 타임라인으로 가지고 오면
클립 가온데 교환하기 라고 나오는데
이걸 누르고 들어가면
칸이 뜨죠 그럼 여기에 이 템플릿이 필요로 하는
사진이나 영상들을 순서대로 넣으면
자동으로 영상을 생성해 줍니다
이 템플릿은
사진을 넣으면 자동으로 광고를 만들어주는건데
한번 사진을 이것저것 넣어볼게요
그리고 옆에 있는 곳에서 글씨를 수정하면
템플릿이 완성이 됩니다
13. 텔레프롬터 사용하기
이제 핸드폰만 있으면 텔레프롬터를 살 필요가 없어요
앱을 켜고 상단에서 프롬프터를 텝해주세요
그러면 바로 카메라가 뜨는데
보시면 화면에 카메라 화면 말고
글씨도 같이 뜨는데요 이걸 보시면서 읽으면
카메라를 보면서 말을 하는 것처럼 보이는데
사실은 프롬프터를 읽고 있는거죠
준비해야 되는 말이 있을 경우에 유용해요
중앙에 보시면 수정 버튼이 있는데
이걸 누르고 들어가시면 대사 수정이 가능해요
그리고 오른쪽을 클릭하고 들어가시면
프롬프터에서 글씨 스크롤 속도, 글씨 크기 그리고
글씨 색상도 변경이 가능합니다
14. 배경 소음 제거
우리가 밖에서 휴대폰으로 촬영을 하면
굉장히 많은 소음들이 같이 잡히는데요
예를 들면 카페에서는 음악 소리랑 대화소리가 들리고
거리에서 찍으면 도로 소리가 잔뜩 끼죠
근데 아시다시피 영상에서 반은 음향이에요
그러니까 음향도 신경을 많이 써줘야되요
소음 제거는 소리가 포함되어 있는 클립을 클릭하고
노이즈 조절을 클릭하시면
소음의 많은 부분이 제거가 됩니다
물론 완벽하지는 않지만 이 기능만으로도
상당히 좋아집니다
<다빈치 리졸브의 파워>
다빈치 리졸브는 정말 다양한 영화에서 활용이 되고 있습니다
할리우드에서 다빈치리졸브를
이렇게나 많이 사용하는 이유는
여러가지가 있겠지만
가장 중요한건
믿을 수가 있다는거죠
편집을 하고 색보정을 해서
영상을 내보낼 때까지
프로그램을 열어서 닫을 때까지
믿고 사용할 수가 있는거에요
2000년대 초만 해도 하나에
3억에서 많게는 10억까지 하던
엄청나게 비싼 프로그램이었는데
지금은 이걸 무료로 배포하고 있죠
다빈치리졸브는 무료 버전과
유료 버전이 있어요
그럼 한번 다빈치리졸브를
사용하는 방법을 한번 살펴볼까요
<프로젝트, 미디어>
여기서는 우리가 편집을 하면서 사용할 영상, 사운드, 사진 등을 골라서 편집에 바로 사용 가능하게 정리하는 곳이에요 여기서 이렇게 미디어를 정리하는 곳이 따로 있는 이유는 일반적으로 혼자서 하는 유튜버 같은 경우는 크게 정리할만한 미디어가 많지 않죠. 근데 예를 들어 조금만 큰 프로덕션으로 넘어가면 미디어의 양이 상상을 초월하게 됩니다. 예를 들면 1박2일 같이 큰 프로그램에서는 최소 카메라 20대가 돌아다니고 마이크도 출연자마다 하나씩 있어요. 그럼 이걸 정확히 정리를 해줘야 필요할 때 빠르게 검색을 해서 사용이 가능하겠죠.
<편집>
이제 편집을 시작할 수 있는 모든 준비가 되었어요
편집을 바로 시작을 해볼건데 우리가 리졸브에서
편집을 하는 탭은 두개에요
컷페이지 그리고 편집페이지 두개가 있는데
컷페이지 같은 경우는 다큐먼터리나 푸티지가 굉장히 많은 경우에 유리해요 그리고 컷페이지랑 편집페이지가 마우스의 움직이나 키보드에 반응하는 방식이 굉장히 달라서
처음에 시작할 때는 편집페이지부터 배우는게 좋습니다
<퓨젼>
다음 탭은 퓨전이라는 탭인데 여기는 이펙트를 제작해서 넣는 곳이에요.
영상을 변형하고 효과를 제작해서 추가하고 아주 많은 일들을 할 수가 있어요.
비쥬얼 그래픽 모션 디자인 이런걸 할 수 있는 곳이에요.
여긴 제가 나중에 시간을 내서 따로 설명을 해드릴게요.
입문 튜토리얼에 포함하기에는 양이 좀 되는 부분이라
오늘은 우선 다음 탭인 컬러탭부터 설명을 하도록 하겠습니다
<컬러>
여기는 우리가 편집하는
영상의 색보정의 모든 걸 할 수 있는 컬러탭이인데요
여기가 바로 다빈치리졸브의 진가가 나오는 곳입니다.
초보부터 프로까지 모든 사람이 사용 가능하게 만들어져 있습니다
<페어라이트>
여긴 페어라이트라는 곳인데
우리가 편집을 했고 색보정을 했으면
이제 소리도 보정도 해야겠죠.
영상의 반은 소리인데 우리가 영상에 비해
소리에는 상대적으로 신경을 덜 쓰는 편이죠
근데 우리가 꼭 염두에 두어야 할건 우리가 만드는
컨텐츠의 절반은 영상이고 나머지 절반은 소리에요
<딜리버 페이지>
여기는 모든걸 끝낸 영상을 출력하는 곳이에요
여기서 랜더링이 끝나면 이제 바로 유튜브로 올라가면 되죠
보시면 설정을 할 수 있는게 너무 많은데
여기 이미 프리셋이 만들어져 있어요
여기를 클릭을 하고 해상도만 설정을 해주면
이제 알아서 유튜브에 최적화가 되어 있는
결과물을 출력해줍니다
제가 개인적으로 영상 포멧, 비디오 코덱, 인코딩 프로파일
여기 있는거 있죠 이걸 종류별로 다 테스트를 해봤는데
제가 해본 결과 다빈치 리졸브에 있는 유튜브 설정으로
출력하는게 정신 건강에 좋아요
영상에 따라서 유튜브에서 깨지는 경우를
몇번이나 경험을 해서 이걸 매번 해결 하느니
하나로 통일해서 마음편히 쭉 업로드하시는걸 추천드려요
호기심 후킹의 시작은 썸네일과 제목에서 시작합니다
이 썸네일은
저번에 라이언트라한처럼
하나하나 고민해서 제작한 썸네일보다는
그냥 봤을 때 눈이 가는 썸네일에 가까워요
근데 이 썸네일이 진짜 빛을 발하는 이유는
제목랑 상호작용이 어마어마해요
자 그럼 제목으로 한번 넘어가 볼까요
떡상하는 유튜브 영상의 첫단추는
소재선택이랑 썸네일이면
그 바로 다음 단추는 제목이겠죠
여러분이라면 이 썸네일에 제목을 뭘로 하시겠어요
지금 보시면서 머리속으로 고민을 해보세요
베리타시옴의 첫 생각은
쉐이드볼 던지기 였어요
미스터비스트가 말했습니다
근데 세상에서 제일 제목을 잘 짓는 사람이
낸 아이디어는
호수에 검은 공 9600만개가 있는 이유는?
그게 바로 제목이 되었고
곧 조회수 1억인 영상이 된거죠
그럼 이 제목이 썸네일이랑
어떻게 상호작용을 하는지 볼게요
우리가 이 이미지를 보고
처음에 드는 생각부터 천천히 가볼게요
이 이미지는 너무 특이해서보면 바로
“음? 저게 뭐지?” 싶어요
하지만 제목에서 그 부분을 바로 해소해줘요
근데 신기한건 제목을 읽고 질문들이 더 많이 생기죠
처음에는 봤을 때
“아 저게 저수지고 거기에 있는 공이구나”
근데 저 제목을 보자마자 드는 생각은
그러고 똑똑한 우리들은 바로 짐작을 하겠죠
“아 물의 증발을 막으려고 저랬겠구나”
그래도 조금 궁금하니까 클릭을 하겠죠
하지만 첫 장면에 그게 아닌걸 바로 말해줍니다
보시면 지금 연결고리가 확실해요
이 고리들이 호기심으로 연결이 되어있어요
흥미로운 사진으로 호기심을 주고
제목에서 호기심 해결했어요
그런데 여지가 생기면서 호기심이 다시 추가되고
클릭을 하죠
근데 클릭하자마자 호기심이 해결되는데
거기서 호기심이 더 추가가 되는거죠
이렇게 썸네일, 제목, 영상 인트로까지 모든게
확실히 연결이 되게 됩니다
1. 소재와 제목
제목은
메타버스에서 100일간
지내보았습니다 입니다.
이 제목을 하나씩 짤라서 볼게요
“메타버스” “100일” “지내보았다”
이렇게 세 파트죠.우선 구글 트렌드를 보면 메타버스가
21년도 10월부터 22년도 2월까지가
검색 피크였는데 이때가
가장 트렌디했던 시기였던거죠
이 영상이 22년도 2월에 나왔어요.
메타버스라는 소재는
트렌드 분석을 통해
결정된 주제에요
뒤에는 100일 그리고
지내보았다 라고 되어있어요.
메타버스가 트렌드를 탄 기간 동안
셀 수 없이 많은
메타버스 관련 뉴스가 나왔는데
사람들은 그걸 보면서
메타버스가 진짜 어떤건지
궁금했을거에요
하지만 이건 직접 사용해보고
경험해 보기 전에는 알기 힘들겠죠
여기서 라이언은
“내가 지내보았다”라는 말을 통해
간접경험으로
그 궁금증을 해소할 수 있을거라는
여지를 던졌고
100일이라는 숫자로 확신을 준 거에요
2. 썸네일
썸네일 씽크탱크가 따로 있을 정도로
썸네일에 진심인 사람이에요.
마치 건축물을 설계하듯이
모든 부분을 의도를 갖고
제작을 합니다.
우선 보시면 깜깜한 네이비 배경에
대비되는 주황색 옷을 입고
손을 뻣고 있죠
주황색 옷은
미국에서 죄수복을 연상시킬 때
많이 사용되는 옷이에요.
그리고 과거에도
갇혀있다는 느낌을 줄 때
라이언이 자주 사용하던 옷이에요.
이 옷 색깔과 배경만으로도
우리에게
나는 메타버스에 갇혀있다
갇혔다라는 메세지를
줄 수가 있는 거죠
그리고 보시면 다른 크리에이터랑
다르게 헤드셋 앞부분이 열려있죠.
근데 여기가
우리가 생각하는 것보다 중요해요.
이미지 마케팅에서 아이컨텍이
얼마나 중요하냐 하면
지금 앱스토어에 가서
게임 카테고리에 가보세요
앱 아이콘에 다 눈이 달려있죠.
그리고 마트에
시리얼 코너에 가자나요.
거기에 가면 눈이 수천개가 있고
다 아래를 향하고 있죠.
왜 그런지 아세요?
아이들과 교감을 하기 위해서에요
나를 선택하라고
아이들을 설득하는거에요
이게 얼마나 공격적이냐하면
심지어 이거 때문에 남미에서는
시리얼에 캐릭터를 집어넣는걸
금지하는 운동이 한창이에요
아이컨텍만으로도 그만큼
말도 안되는 설득력을
갖고 있다는 거에요.
자 그럼 라이언의 채널에
가서 썸네일들을 한번 볼게요
다 정면을 보고 있거나
적어도 어디를 보고 있는지를
우리가 알 수가 있어요.
그리고 폰트도 한번 볼까요
폰트를 보시면
정말 빈약하고
대충 써놓은거 같죠.
폰트에 시간을
조금만 투자해도
저것보다는 멋진 폰트를
사용할 수 있겠지만
저 폰트를 쓰기로 결정을 내렸어요
그런데 생각을 해보면
라이언의 페르소나는
헛점투성이의
사회성이 떨어지는
착한 청년이에요
근데 이런 청년이
완벽한 폰트에 정확한 레이아웃으로
카피를 쓰면
어색할거라고 생각한거죠
당신은 지금부터 다음 주제에 대한 전문가가 되시길 바랍니다:
주제 : [주제 입력]
단어의 개수 200개 분량의 대본은 작성해야 합니다:
대본은 다음 기준을 따라야 합니다:
최초 진술은 뉴스 헤드라인 형식의 50자 이내의 제목과 관련된 흥미롭고 놀라운 사실이어야 합니다.
최초 진술에 대한 후속 진술은 최초 진술을 뒷받침하는 과학적 사실 또는 역사적 증거입니다.
동영상의 본문은 논의 중인 주제에 대한 추가 설명이 들어갑니다. 추가 설명에는 최초 진술에 덧붙일 과학적 사실과 역사적 증거에 대한 것이 포함됩니다 대본에는 이야기 내용만 포함되어야 하며 카메라 촬영 및 장면 전환과 같은 추가적인 스크립트 기능은 포함되지 않습니다. 각 문장은 구체적이어야 하고, 간결해야 하며 전문적인 언어를 사용해야 합니다
대본을 6개의 장면 단위로 나누고
장면마다 사용할 사진 두개를 정해주고 사진에 대한 설명과
나레이터가 사용할 보이스오버를 포함해주세요
보이스오버는 제공해준 대본을 그대로 사용해주세요