우리는 색보정을 통해 장면을 자유롭게 표현을 할 수가 있습니다

색보정은 일반적인 장면도 예술적으로 만들어 줄 수 있고 색을 통해 스토리텔링도 가능하죠. 색은 우리가 단순히 눈으로 보는 것으로 끝나는게 아니라 실제로 느끼는게 가능합니다 그렇기 때문에 우리는 보다 좋은 영상을 제작하고 영상을 보는 시청자들에게 설득력을 갖기 위해서는 색을 어떻게 사용할지 고민을 해야 하고 색보정을 어떻게 해야 되는지에 대해 고민을 해야됩니다.   

 

오늘은 우리가 색보정을 자유롭게 하기 위해 알아야 되는 기본기들을 자세히 알려드리려고 합니다. 단순히 이론에서 끝나는 것이 아니라 실제로 우리가 색을 사용함에 있어서 알아야 하는 언어, 그리고 그 언어를 사용해서 생각을 하고 표현하는 방법에 대해 살펴볼 겁니다. 그리고 어떻게 하면 우리가 이걸 지속적으로 연습을 하고 실력을 향상할 수 있을지에 대해서도 자세히 알려드릴게요 

 

01 <색보정의 문제>

 

안녕하세요 

오늘은 색보정에 대해서 자세히 알아볼 건데요  

우리는 색보정을 통해 굉장히 많은 걸 할 수가 있죠

색보정만 잘해도 영상이 굉장히 분위기 있어지는거 같고

반면에 색보정을 망치면 편집을 아무리 잘해봐야 

영상 분위기가 영 안 살아요

근데 많은 분들이 색보정을 굉장히 어려워하시거든요 

그래서 제가 얘기 들어보면 색보정이 특히 그런데

왜 어려운지를 정확히 모르시는 분들이 많아요

이게 무슨 이야기냐 하면 예를 들면 내가 달리기를 못해요

그럼 문제 파악이랑 해결이 굉장히 직관적이죠 

근력과 순발력이 부족하기 때문에 이걸 길러주는 

운동을 지속적으로 해서 부족한 부분을 채우면 

달리기를 잘해질거다 이렇게요

 

근데 색보정은 조금 달라요 굉장히 감각적이죠

제가 색보정에 자주 비유하는 게 있는데 

바로 패션이에요 옷을 잘 입는다는게 어떻게 보면

엄청 쉬운 문제 같은데 생각보다 설명하려면

이게 논리적으로 설명이 안되는 부분이 많죠

그래서 이걸 해결하기 위해서

옷을 잘 입는 사람들이 입은 옷들을 보여주면서 

어떻게 입어야 되는지 설명을 하는데

이것도 금방 문제에 부딪혀요

저 얼굴과 몸을 갖고 있는 사람이 저 브랜드의 옷을 

저렇게 입어서 저런 모습인거지 

저걸 나한테 적용을 하려면 어떻게 해야 되는지는 해결이 안되요

 

그래서 일반화를 한번 해보죠

잘맞는 핏은 어떤거다 좋은 컬러조합은 이런거다

기장은 이런게 좋다 통은 이 정도 넓이면 적당하다

근데 검색 몇분만 해봐도 이런 일반화에 반하는 것들을

바로 볼 수가 있어요 

 

색보정도 똑같은 문제에 항상 부딪혀요 

색보정 코스를 하면서

색보정을 하는걸 막 보여줘요 

그럼 항상 들리는 말은 저 영상은 어떻게 하는지 알겠는데

제가 찍은 이 영상은 어떻게 하면 좋을까요

이런 영상은 어떻게 다르죠 

오늘 배운데로 했더니 영상이 너무 어두워요

이런 질문들이 많은데 

아까 패션이랑 같은 문제가 발생하죠 

특정 상황에 대한 문제 해결을 하고 이걸 일반화를 하려다보니

같이 상황이 아닌 경우에는 일반화된 해결책이 안 먹히는거에요

아니 아까는 암부를 어둡게 해서 분위기 있게 만들자며

왜 내가 하니까 영상이 너무 어둡다고 하냐 

그럼 이제 이 문제를 해결하는 방법에 대해 알려 드릴게요

 

02 <해결 방법 01>

 

이 문제를 해결하는 방법이 두가지가 있습니다 

첫번째 문제점을 발견할 수 있어야 하고 

두번째 이걸 언어로 표현할 수 있어야 되요

첫번째 문제점을 발견해야 하는 방법에 대해 말씀드릴게요

문제점이라고 하면 잘못 된거 틀린거 라고 생각하실 수도 있는데

여기서 말하는 문제점은 내가 해결해야 할 대상이라는 뜻이에요

영상을 보고 바꿔야 하는 부분을 찾고 그걸 찝어낼 수 있어되요

여기서 제일 중요한건 바꿔야 하는 부분을 찾는거죠

이걸 한 단어로 표현하면 이걸 안목이라고 해요 

센스, 감이라는 말도 쓰죠 

안목이 좋다 센스가 있다 감이 좋다 이런 표현을 많이 하는데 

그게 이거에요 

문제를 찾고, 바꿔야 되는 부분을 찝어내는걸 

이렇게 표현하는거에요

옷을 입었을 때 펑퍼짐하다 타이트하다 컬러가 안 맞는다

이런 것처럼 영상도 딱 찝어 낼 수 있어야 되는데 

그럼 이런 안목, 센스, 감을 기르는 방법은 뭐가 있을까요

제일 중요한건 좋은 걸 계속 보는거에요 

색보정이 잘된 영상을 계속 계속 보는거에요 

그럼 색보정이 잘된 영상들이 어디 있는지 알아야겠죠

지금 그걸 알려드릴게요 

컴패니 쓰리라는 곳을 혹시 들어보셨나요 

지금 할리우드 영화, 드라마, 광고, 뮤직비디오 같이 

가장 하이엔드의 색보정을 거의 독점을 하고 있는 회사에요 

그래서 아카데미상 받는 영화들 크레딧에 보면

색보정은 이 회사가 거의 다 하고 있거든요 

농구로 치면 여기가 NBA 챔피언쉽 우승팀 이라는 뜻이에요 

그래서 내 안목을 더 향상시키고 싶다 감을 기르고 싶다

라고 하시는 분들은 이 회사가 내놓는 영상들은 봐야되요 

인스타그램에 가셔서 이 회사를 검색해보세요

그러면 전세계 정상급 컬러리스트들이 작업한 작품들 수천편을

무료로 감상이 가능해요

그리고 작품마다 이 작업에 참여한 컬러리스트들을

다 링크 해놓거든요 그럼 그 분들의 페이지에 가면

이 분들이 작업한 작품들을 감상할 수가 있어요

좀 더 큰 화면에서 보고 싶으신 분들은 웹페이지에 가시면

고화질로 큰 화면에 보실 수가 있어요 

 

이게 감을 기르는 가장 좋은 방법이에요 

좋은 작품을 계속 보고 계속 생각을 하시는거죠. 

세계 정상들은 색을 어떻게 쓰나

요즘 트랜디한 느낌은 어떤건가 내가 평소에 보는거랑은 

어떻게 다른가 이런식으로 계속 고민을 해보셔야 되요

그래야 기준점이 생기고 그걸 기준으로 내 영상을 평가하는거죠

이 기준점을 주관이라고도 해요 내가 주관이 생기려면

안목이 있어야되요 그래야 내가 영상을 보고 판단을 할 수 있겠죠

 

03 <해결 방법 02>

 

그리고 두번째는 언어로 표현할 수 있어야되요

우리가 밈처럼 사용하는 말이 있죠 

느낌적인 느낌 아니면 쨍하고 무디하고 이런 말들 있자나요 

아무 의미 없고 표현은 하고 싶은데 입에서 겉도는 말들이죠 

이런 표현을 실재로도 많이 쓰는데

그 이유는 우리가 시각적으로 보고 있는걸 

언어화하는게 익숙하지가 않아서 그래요 

제가 예를 들어볼게요 

이 영상을 보면서 이야기를 해볼게요 

우선 보면 평범해 보이는 영상인데 

제가 이 영상을 보면 처음에 드는 생각을 말씀드릴게요

우선 제가 생각했을 때 영상에 대비가 있으면 좋겠고 

전체적으로 색온도가 좀 더 따뜻했으면 좋겠어요 

그럼 생각대로 한번 해보면 되겠죠

우선 대비를 어느 정도 추가하고

색온도를 조금만 올려볼게요

전 영상보다는 훨씬 좋아졌죠

근데 이렇게 표현하는게 생각보다 쉽지가 않아요

왜냐하면 우선 제가 주관이 정확해야겠죠

내가 원하는 이미지가 있어야 하고 그 이미지에 맞게 하려면

어떤 문제들을 해결해야 하나 생각을 해야 되요

그리고 그걸 언어로 표현을 할 수 있어야 실행에 옮기겠죠

그래서 언어의 역할은 내가 문제를 표현하고 

그 해결방법을 어떻게 실행할지 표현하는데 사용이 되는건데 

언어를 모르면 둘 다 안될거에요

수업을 듣는 분들을 보면 첫시간에 배우는 어휘들을

흘려 듣는 분들이 굉장히 많아요

근데 사실 이 언어를 정확히 알아야 

내가 자유롭게 사용을 할 수가 있겠죠

 

04 <연습>

제가 말씀드리는 언어라는건 단순히 단어, 어휘를 떠나서

개념 자체에 대한 이해에 좀 더 가까워요 

예를 들면 대비라는 단어를 보고 이걸 어떻게 조절하는지 

조절하는 방법에 따라 어떻게 결과가 달라지는지를 알아야겠죠

아니면 채도를 변경하고 싶을 때 saturation과 컬러부스트가

똑같이 채도를 변경하는데 두가지가 어떻게 다른지 

정확히 이해를 해야 이것도 내가 언어로 표현이 되겠죠

우리가 색보정 수업을 들으면서 항상 염두에 두어야 하는

부분입니다. 

도구를 만질 때마다 바뀌는 이미지를 잘 기억해두셨다가

나중에 사용을 해보면서 연습을 하는거에요

그럼 연습을 하는 방법에 대해서도 한번 알려드릴게요

제가 아까 안목을 기르는 방법에 대해 말씀을 드렸죠

좋은 영상들을 계속 보면서 감을 익히는거에요 

저 영상이 왜 좋은지 어느 부분이 인상이 깊은지 

생각을 계속해야 하는데 이제 생각을 했으면 실행에 옮겨야되요

그래서 제 추천 드리는건 

똑같이 만들어 보는거에요 

좋은 영상에 나온 장면이랑 비슷하게 내 영상도 색보정을 해보는거에요

물론 쉽지는 않을거에요 세계 정상들이 해놓은 작품을

그냥 쉽게 따라할 수는 없겠죠

근데 계속 따라하다보면 노하우들을 조금 씩 쌓이기 시작해요

어떤 상황에서 색온도를 바꿔야 하는지

어떤 상황에서 대비를 변경해야 하는지 

감이 오기 시작합니다

 

계속 따라해보시는거에요 이 이미지 저 이미지

지금 컴퍼티 쓰리 홈페이지, 인스타그램 페이지에 가셔서

마음에 드는 이미지, 영상들을 쭉 보시고 

따라해보세요 

카메라, 렌즈, 조명 같은건 생각하지 마시고 

그냥 똑같이 만들기 위해서 최선을 다해보는거에요

 

그러다 보면 금방 실력도 좋아지고 

색보정에 대한 인사이트도 굉장히 깊어질거에요

그럼 오늘 제가 말씀드린걸 한번 요약해볼게요

우선 첫번째 색보정에는 감이 중요한데 감을 기르려면 색보정이 잘된 영상을 많이 봐라. 컴패니쓰리 말씀드렸죠

그리고 두번째는 이걸 언어로 표현이 가능해야 하는데 그러기 위해 색보정 언어에 익숙해지기 위해 노력해야 한다

그리고 마지막으로는 이걸 연습하는 방법에 대해 알려드렸어요. 색보정이 잘된 영상을 갖다 놓고 나도 똑같이 만들어 보는거에요. 똑같이 안나오더라도 계속 계속 해보는거에요 

 

이건 총 세파트로 이루어진 색보정 입문 과정입니다. 오늘은 색보정 감을 기르는 방법, 그리고 연습하는 방법에 대해 알려드렸는데요. 다음 파트에서는 색보정 용어, 색 기본 개념, 그리고 도구가 작동하는 방식을 전반적으로 설명해드리려고 합니다. 

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